与许多人可能认为不是您的课程相反，而是您的课程相反 实践 可以提高音乐家水平的课程。一堂课将照亮您需要重点关注的领域，并为持续发展提供指导，但确实取得了成功’不能使你成为更好的球员。因此，我们需要仔细考虑在练习时如何利用自己的时间。
在实践领域中，主要的陷阱有两个：第一，漫无目的的徘徊。第二，收益递减。在练习过程中漫无目的地游荡很容易，并且会导致沮丧和浪费时间。为了解决这个问题，我们需要以结构和目标进行练习。收益递减会更加隐蔽，这会随着我们不断前进，认为更多的时间=更多的结果而发生。绝对不是这种情况，我会向您建议，一个集中的，结构化的一小时的会议要比三小时的点餐更有效率。
该站点提供了一些我开发的练习辅助工具： CGC会员资格 包含一整套工具，可为您提供结构化和分级材料，以及 技术例程 是带有结构化练习材料的PDF书籍。如果您想开发自己的练习结构，这里有四个模板，可以使您的想法不断流传。
15分钟疯狂
我们从一小段时间开始，有时我们会在每天的忙碌之间找到时间。也许孩子们出去了，也许你早起了，但是肯定有一个小窗口可以拿起吉他。如果您正确使用此窗口，则可能会非常有效。
这里的游戏名称是限制。只做一件事，专心专注十五分钟。一个音阶和琶音，四个小节，一个练习。无论是什么，请清楚说明您的目标并坚持下去。抵制节目单上的面条的诱惑。面条是你的敌人。
假设您选择一个C大调两个八度音阶。在手机上启动计时器，打开节拍器，然后以均匀的音调和一致的音调开始播放。在这里，我们可以添加音阶变化，例如发音，节奏，力度或右手指法的变化。在不知不觉中，您的计时器就会关闭，但是如果您仅坚持一个重点关注的要素，您的时间将是富有成效的。
30分钟实践会议
- 10个基本原理
- 5个秤
- 5景阅读
- 10曲目
作为初学者或中级玩家，您需要不断巩固核心技术。声音的产生，交替，弦乐穿越，音阶合成，所有这些要素对于您的开发至关重要，因此无法快速完成。因此，为了开始您的每个练习，我建议您仔细阅读一下基础知识。
基本原理– 10 minutes
自由敲击，交替，弦乐穿越，发声。这些简单的元素也非常有助于轻轻地暖手。
秤– 5 minutes
专注于一种尺度和一种技术要素。即C大一度八度音，并专注于正确的右手交替。
视奏– 5 Minutes
简单的视线阅读。我之所以说简单，是因为我们希望通过阅读音乐来培养自信和流畅感。在我的1级备忘课程中，我每节课都会添加一个元素一段时间，这使学生对阅读产生信心。您可以使用基本的旋律，例如“三只盲鼠”，并用三个不同的键（两个不同的八度）写下它，并在两个不同的位置弹奏。保持您的视线阅读任务简单，并通过变化增加难度。
剧目– 10 Minutes
好的，只剩十分钟了……现在我们可以集中精力演奏曲目。
这似乎是分配给曲目的一个微不足道的部分，但是如果您集中精力可以取得进步。如果您将那十分钟花费在两个度量上，甚至四个，那么您确实可以完成一些高质量的工作。如果您尝试整个过程，那将浪费您的时间。
咬一口大小的块，集中注意力。它会产生结果，并使您感到富有成效。在下一个会话中，您可以继续进行下两个度量。随着时间的流逝，您可以合并并组成整个作品。
1小时练习
再多一点时间，我们就可以更深入地研究我们的各个部分。
- 10个基本原理
- 10 秤& Arpeggios
- 5朱利安尼右手研究
- 5景阅读
- 15研究或练习
- 15曲目
基本原理– 10 Minutes
重申一下，在早期阶段，基础可能是开发中最重要的部分。以开放的弦乐，交替，音调控制和极其简单的练习开始会议
秤& Arpeggios – 10 Minutes
再加上一点时间，我们就增加了琶音。一到两个八度的琶音将在混音中加入移调和弦乐交响。在同一键中选择一个音阶和一个琶音，专注于十分钟。注意音调控制的一致性和手中的有效移动。
朱利安尼研究– 5 Minutes
120朱利亚尼研究提供了一个很好的框架，可以将两个或三个研究注入实践环节。它们每个都有一个稍微独特的元素，并且将形成平衡的右手。在五分钟内将自己限制为不超过三个，这样您就可以专注于语气和右手平衡。
视奏– 5 Minutes
与30分钟模板一样，视线阅读是发展的重要元素，它也将打破技术工作的单调性。
学习或练习 – 15 Minutes
要发展您的技巧中的个别元素，例如辱骂，转移，三分，六分等等，您将需要花费时间来学习和练习。这几乎就像您入门时的基础的更高级和特定版本。
剧目– 15 Minutes
如您所见，我们已经在技术和音乐技巧方面练习了四分之三。现在，技术比曲目更重要，因为您需要建立坚实的基础。但是，一个小时后，我们可以考虑花更多的时间在曲目和研究上。
分配曲目15分钟后，您可以再次专注于一首音乐或四小节。尽量不要承担更多的责任，因为这会稀释您的努力。专注，耐心和坚持不懈，如果您感到被卡住，请放下吉他，并思考如何改善这些简短的段落。更好的声音？措辞？关节？动力学？我向您保证，有一些可以改进的地方，如果继续使用其他材料，您将无法达到更深入，更详细的水平。坚持下去。
许多初学者的作品不超过16或24小节。通过这种专注的方法，您可以期待每周控制一件。不错！
2小时练习
任何一个小时以上的时间都是很危险的练习时间。不是因为您的身体久坐不动，而是因为您的思想将开始漂移。总的来说，我建议大家尽可能地练习45分钟，休息15分钟
- 15基础
- 15 秤& Arpeggios
- 15个练习
- 15休息& Stretch
- 15视线阅读
- 15项研究
- 15 剧目1
- 15 剧目2
如您所见，在这个更充实的2小时练习课中，我们可以将时间扩展到各个组成部分上，并且还指定了30分钟来完成课程学习。每个块都是15分钟，根据我的经验，这是在不失去注意力的情况下取得进步的最佳时间。
采用与以前的模板相同的方法，并明确每个部分的重点。使用计时器让您保持追踪状态，并确保在15分钟的休息中伸展身体！
结论
这些练习例程模板只是大纲，您可以根据自己的需要进行调整。我觉得它们代表了改进的最佳平衡，但是也许您对打拼更加感兴趣，那完全可以。
最重要的是，您要花时间思考自己的时间，这样才能感觉到进步和成就感。
需要帮助吗？
您可以使用我的评分之一 技术例程 这样您就可以专注于真正重要的事情…你的练习。每个例程都提供了结构化且平衡的技术练习，该练习是全面的，但绝不占优势。如果你不这样做’如果不想自己去收集和安排所有练习，那么这些书对您来说将是非常有价值的。
只需选择所需的书并开始：
5个练习套路– Book 1
看看里面…
$12.95
5个练习套路– Book 2
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5个练习套路– Book 3
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5个练习套路– Book 4
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这么好的建议和值得提醒的是，我’借此机会下载了多步倒数计时器‘WatchMe’（免费的桌面应用程序–CNET下载），它可以确保我在练习的每个元素上花费适当的时间，并将我带入下一个元素。
谢谢s again 西蒙
谢谢西蒙。您的网站和播客很棒：“Be Inspired!” indeed.
另外要说的是：您如何建议组织一周的练习？这里’是我现在要做的。在工作日的三天（M-W-F）中，我进行了约45分钟的热身，包括来自于Scott Tennant的拉伸练习，体重秤，粘液和一般的尼龙抽脂练习’的书。我会休息一会儿，然后进行研究，视线阅读和我正在研究的曲目。在T-Th上，我只是进行乐曲和研究，并保持曲目新鲜。在周六和周日，我只是想找点乐子。我可能会学习一些我想学习的技术，或者是一个有趣的作品，例如学习Bossa Nova或弗拉门戈技术或节奏，或者我真正想学习的作品，因为我喜欢它。是的，“一天的心情”，或者埃里克·萨蒂（Eric Satie），是我目前最有趣的项目。我还节省了阅读时间，例如西摩·伯恩斯坦（Seymour Bernstein）’的书，您的博客，也许还有一些理论等等。我发现这些对动机有帮助。还有其他建议吗？像一些吉他音乐理论的好资料吗？我真的很喜欢Oscar Ghilia’关于将整个工作联系在一起的评论。
保持良好的工作！
嗨里克，
绝对！ 1周1个月1年…5年！它开始从详细的小目标转变为指导我们进步的非常大的目标。我坚信所有这些都是有用的，我们需要在前进的过程中检入并进行调整。
我不了解吉他理论的任何很好的资源。我正在练习练习中建立资源，但是我敢肯定还有其他资源。
仅提供不同的模板并根据可用的时间选择要遵循的模板是很棒的，但是当我遍历使用的模板时，能够在每个元素旁边放置一个小的复选标记是一种成就感…婴儿有时会踩，但会向前走…
谢谢’s为照明方式….John Rabinowitz
很高兴提供一些指导，约翰。
每个人都有适合自己的会议风格，但希望这能使计划顺利进行！
我使用设置为两（2）分钟的电子厨房计时器来控制我的技术工作，例如朱利安尼’的RH练习，租户’抽尼龙或大卫·米德（David Mead）’s 10分钟原声吉他。锻炼。我通常在1小时练习的这一部分中总共花费20-30分钟。我也花几分钟做伸展运动&我25年前学到的一本有关钢琴技巧的书中的手指练习。
非常感谢您提供本指南。一世’从来没有能够制定出一致的练习计划……
关于看书所花的时间…如果我正在使用朱利安尼’s 120学习，使用比例尺簿，练习曲目等… aren’我会自动练习视力阅读吗？我的意思是，只要我’m using a score I’m reading it.
我从斯科特·坦南特（Scott Tennant）得到的一个想法是对那些给我带来困难的段落进行施乐，然后将它们放入笔记本中。然后在30分钟的时间范围内浏览本书，在进入下一页之前学习每一页。也可以作为很好的复习课程。我经常想像一个笔记本，只记录那些给他带来麻烦的东西…
这就是充分利用时间。对于像我这样的人来说真是棒极了，他们每天很难找到90分钟的无间断练习时间。我想知道我是否可以使用您的5部古典吉他技术例程（中级到高级）的一部分来涵盖“Studies or Exercises”15分钟，或者有您可以使用的特定书籍。
这么好的建议。
这些材料是否可以作为常规课程的成员获得/复制，还是该材料是补充/额外的？
嗨安德鲁，
1-4级技术例程全部包含在年度会员资格下“Course Materials” in the “Courses”网站顶部工具栏上的按钮。每个级别的课程都有一本技术例程书籍和一本曲目书籍。但是，是的，这些都是与年度会员资格相同的书。
和平，
Dave B（CGC团队）
谢谢戴夫。不同的封面有点混乱。现在明白了。
非常好的练习程序。我只是认为在练习之前要考虑一下热身和伸展运动所需的时间（大约10分钟左右），以及在练习期间需要休息的时间，例如2分钟半的休息时间，这也是一件好事。每播放10 ir 15分钟。听起来可能不花很多时间，但是对它们进行汇总后，您可能会花费大量时间。因此，选择练一个小时的时候，你可能最终耗时1小时，从您的可用时间30分钟（这实际上是发生了什么事给我）。
西蒙，我想问你 ’m someone very limited time (1 hour in the early morning before work) to play. I 上 ce had a great book called Playing the Piano for Pleasure and he recommended focusing 上 technique from repertoire. Take slurs, for instance, there are plenty of pieces that demand them, so am wondering if you could skip the studies and use repertoire to generate the technical aspects of 实践. 那 way, you get to learn a piece of music and develop your technique. Any thoughts anyone?
那’大卫，这是一个很好的问题。是的，您确实可以从曲目中学习材料来帮助发展技巧，许多吉他手使用这种方法（请查看我们对采用这种方法的Marcin Dylla的播客采访）。但是，我会建议（实际上，这也是西蒙在与本·本进行的播客访谈中与本·韦德里（Ben Verdery）讨论的内容）正在采纳该段落，并找到一种实现方法“out of context” so that you’不要仅仅为了技术优势而钻凿通道。用音乐片段进行技术练习的一个问题是，当您回到该片段时，它可能最终听起来很响…好吧，像练习！略微改变它，以便将其从其原始上下文中删除，可以真正帮助您解决此问题，因为它将帮助您准确开发段落所需的技术，而无需实际“drilling”段落本身。希望对您有所帮助，但是请让我们知道您的经历以及进展情况！
和平，
Dave B（CGC团队）
我已经学习了25年的吉他，这是我从实践中学到的东西。
任何手工艺都需要严格的纪律。每个人或吉他手都有能力学习设计或开发自己的练习程序，这取决于吉他手自己在哪里，何时何地是我们的老师，他们想学习或练习哪种曲目以及掌握的技能类型。只有自律和有好老师，才能使我们的学习变得轻松有趣
我喜欢时髦的新书封面设计！
祝贺所有艰苦的工作，将它们放在一起！
卡里
I’我想知道的定义“noodling,”我喜欢回去播放一些我拥有的歌曲“somewhat”掌握过去。如果我不这样做’一次又一次地玩，我会输掉他们，所以我’我不确定我是否会称呼这种面条。有时候，只是为了好玩，我会翻阅书本，播放特别喜欢和不喜欢的歌曲’不想输。评论表示赞赏。
我不知道’我不知道西蒙或戴夫会说什么，这取决于您能找到多少时间，但我总是尝试在练习结束时或一天中的其他时间找到5或10分钟来演奏我知道的乐曲或研究相当不错，喜欢它，只是纯粹为了娱乐而玩。毕竟是’那为什么我们要学习弹吉他？
干杯，
李